破局！遇见三国将公演，文旅演艺要挣脱旧舞台束缚啦

天色渐暗时印染洛带古镇, 波光粼粼的鸳鸯湖面光影在流转, 大型水域实景剧《遇见三国・火烧赤壁》正在密切锣紧锣鼓一般开展最后的合成彩排, 据悉, 这幅深度全面结合洛带三国民间文化脉络与客家文化元素的实景大戏, 会在7月3日按时正式驻留下进行公演, 给成都不断拓展扩大的实景演艺矩阵又增添重磅标杆作品。

打破舞台桎梏

山水街巷为幕 全域沉浸式演绎破局

传统封闭剧场模式存在局限且单一, 观众消费场景仅仅聚焦于剧目自身, 难以带动周边业态实现联动消费, 行业增长渐渐触顶, 发展瓶颈显著凸显。在京举办的“破壁·共生: 演艺IP驱动下的城市文旅新图景”行业论坛之上, 业内专家达成了共识, 文旅演艺突破发展瓶颈的核心的第一步, 乃是“破壁”, 也就是跳出固定且封闭的舞台空间, 把演艺场景延伸至城市景区、古镇街巷以及山水自然之间, 使得文旅演艺摆脱单一剧场的束缚。

这一处于行业前沿位置具有发展理念性质的事物, 现如今正在被成都各个地方的各类文旅点位让它落地, 使其生根, 进而开花, 并且结果。成都各个地方的那些实景上演演艺类项目, 纷纷都跳出了传统演出所具有样式表现形式, 结合所在地方资源去拓宽戏剧所具有边界范围、创新观看演出所运用模式方式。即将要进行公开演出的名叫《遇见三国・火烧赤壁》的剧目就是一个典型比较具有代表性的例子, 这个剧目完全彻底地抛弃摒弃了传统舞台所拥有的空间进行分隔的设计方式，把一整片的洛带鸳鸯湖当作三国故事进行叙述讲述的承载物体, 使其深度紧密贴合古镇所拥有历史根源渊源。

把目光投向成都整个区域范围内, 各个区域的实景演艺项目依据自身拥有的资源特点, 走出了一种具有差异的“打破阻碍发展的道路”, 从而构建起了一种呈现出丰富多彩状态的演艺格局。都江堰的梦回青城演艺园区凭借着独一无二的山水自然方面的资源去打造规模大的实景剧场, 其核心剧目《梦回青城》在巴蜀本地文化脉络方面深入钻研, 选取李冰治水、杜甫居住、花蕊夫人的逸闻趣事等本地经典故事, 将非遗技艺、传统国乐以及中华武术混合在一起, 打造身临其境般的山水观赏演出体验。金堂五凤溪龙吟天城, 率先开启影旅融合全新路径, 是全国首个, 以影视IP作为核心的, 沉浸式影旅融合园区。

跳出门票依赖

业态共生联动 拉长游客消费链条

要是讲“破壁”模式处理好了文旅演艺“怎样去引流、把游客吸引进来”的前端方面问题, 那么业界论坛所提出的“共生”理念, 便直接命中行业长期有效发展的关键痛点, 破解“怎样留住游客、达成复访消费”的深层命题, 给成都文旅演艺质量提升与档次升级明确了方向。

以往, 存在着不少文旅演艺项目过于依赖单一门票经济的情况, 其拥有产业链条短的问题, 具备游客留存率低的状况, 含消费辐射能力弱的情形, 很难达成可持续发展。现在呢, 成都那些涵盖各大核心的演艺园区精确地去对标行业前沿理念, 跳出有着单一盈利这样子的模式, 围绕自身所拥有的演艺IP构建起全时段、还有就是全场景那样子的消费闭环, 补足业态联动方面存在的短板。

金堂五凤溪龙吟天城把沉浸式演艺跟古镇市集紧密关联在一起, 旅客在跟NPC打卡剧情点位之后, 能够就近去体验江湖主题小吃、影视同款文创、国风换装打卡等多种业态, 白天的时候尽情畅游古风街区、跟剧情互动追剧, 傍晚时观赏实景演艺片段, 能单批次满足多种休闲需求。都江堰梦回青城园区依靠王牌实景剧目, 配套建设非遗工坊、巴蜀特色餐饮、国风文化沙龙, 游客看完演出之后能够就地去体验古蜀手工文化、品尝本土美食, 达成观演与休闲体验的毫无缝隙的衔接。

深耕本土文脉

差异化布局成形 成都演艺矩阵突围市场

据从事文旅演艺行业的人员分析, 当下国内演艺项目主要分成两大类型, 一种是着重于城市本地居民日常休闲消费的, 一种是主打外来长途游客的目的地文旅消费的, 这两类客群的游玩需求不一样, 消费偏好不一样, 与之对应的项目定位以及运营逻辑也需要进行差异化布局。成都具备双重消费优势, 呈现互补共生的演艺发展格局, 具体如下: 洛带古镇、都江堰演艺项目借助独特文化资源与场景优势, 打造全国性目的地文旅产品, 主要迎合跨省长途游客；五凤溪龙吟天城聚焦川内及周边短途休闲客群, 深耕区域文旅市场；城区各类小剧场、沉浸式短剧精准适配本地年轻群体消费需求, 稳固日常休闲基本盘。双重客群结构促使成都演艺项目持续平衡艺术质感与市场化运营, 不断增强核心竞争力。

此时, “因一个戏前往一座城”变成了国内文旅消费的新趋势, 依靠独一无二的巴蜀文化底蕴以及山水资源优势, 成都积极吸收全国文旅演艺先进发展经验, 不断雕琢“破壁加共生”的创新运营模式。

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